
Mor als 88 anys David Hockney, l'artista britànic de les icòniques piscines californianes
Butlletí Mirada Global
Cada setmana un article exclusiu per enendre cap a on va el món
Ha mort als 88 anys l'artista David Hockney –el pintor dels quadres de les icòniques piscines californianes i un dels artistes britànics més influents del segle XX i XXI–, segons ha informat aquest divendres la seva representant, Erica Bolton.
Era tota una llegenda de l'art contemporani, un dels artistes contemporanis més cotitzats del circuit internacional de l'art.
Hockney va ser un dels artistes referents del moviment pop-art durant la dècada dels 60, i després es va convertir en un pintor tan obert a la tecnologia que la seva paleta ja no era física sinó el seu propi iPad.
"El llegat perdurable de David Hockney reflecteix el profund entusiasme per la vida, l'extraordinari sentit de l'humor, la immensa generositat i la curiositat inquisitiva que tenia, plasmades en la seva frase característica: "Estima la vida"", assenyala el comunicat difós per la seva representant.

Trajectòria artística i residència a Califòrnia
Hockney va néixer a Bradford, al comtat de Yorkshire, al nord d'Anglaterra, el 9 de juliol del 1937, i aviat va començar a desenvolupar un àvid interès per al món creatiu, que va poder aprofundir amb els seus estudis a l'Escola d'Art de Bradford i al Royal College of Art de Londres.
Amb les seves característiques ulleres rodones, una personalitat propera, el distintiu accent de Yorkshire i la seva inseparable gorra, l'artista britànic era considerat patrimoni nacional.
Avui el nom de Hockney apareix entre els artistes més rellevants de les darreres dècades, amb les seves inoblidables obres de paisatges, els seus incomptables retrats d'amics, els seus gossos i els seus decorats per a escenaris del Royal Court Theatre, a Glyndebourne, i la Metropolitan Opera de Nova York.
Nascut sota el cel gris d'una ciutat industrial anglesa, l'artista va quedar captivat per la llum i les llibertats de la Califòrnia dels anys 60, i va convertir aquest estat en la seva residència principal durant quasi 40 anys.
En relació amb aquest període lluminós, el 1972 el seu "Retrat d'un Artista (Piscina amb dues Figures)" es va vendre a la casa de subhastes Christie's a Nova York per 90 milions de dòlars, i es va convertir en l'obra subhastada més cara d'un artista viu. Va ser a Nova York, juntament amb Peter Blake, a l'exposició de Nous Contemporanis, on es va forjar l'arribada de l'art pop britànic, un moviment completament associat al seu nom malgrat que els seus primers treballs van ser més marcadament expressionistes.
Als Estats Units va passar més de tres dècades i allà van néixer alguns dels seus treballs més recordats i emblemàtics, com "A bigger splash" del 1967.
Durant més de set dècades, la seva visió alegre i optimista el va convertir en un dels artistes més populars del món, responsable d'algunes imatges memorables. Algunes de les seves obres van batre rècords a les subhastes.
Després de la pandèmia es va instal·lar a la casa de Normandia, on va continuar pintant paisatges fent ús de l'Ipad, uns treballs que han format part de les seves últimes exposicions.
Durant el 20è aniversari del Museu Guggenheim a Bilbao, la seva exposició "82 retrats i un bodegó" va poder visitar-se durant tres mesos.
Hockney va declarar-se obertament gai en una època en què l'homosexualitat encara era il·legal al Regne Unit, però va aprofitar amb entusiasme l'oportunitat d'explorar la seva sexualitat. Així, va realitzar una sèrie de pintures amb homes nus o semidespullats que més tard va descriure com a "propaganda homosexual".
"Vaig sentir que ho havia de fer, perquè aquesta qüestió formava part de mi. Era un tema que podia abordar amb humor", va arribar a dir en una ocasió.







